古装神韵电影一直都在，也一直都能抵达观众最共情的心房.
古装片不一定严丝合缝地符合历史，那样的话就连纪录片也未必做到，更何况是以故事见长的电影.
古装片拍得是神韵，要让观众看完后错以为就是古代的事，非真也像真，并能从中体会到古人思维、情感、生活，而不是披着古装说现代化的事，演绎在现代也能发生的故事.
当然，讽刺电影除外，我想没几个古装片为了借古喻今而借古喻今的. 当那些浑身铜臭，还没有艺术细胞的人掌握了电影的制作. 古装电影就变成了蕾丝、水钻加鸡毛、美瞳平眉加滤镜，又或者像一些所谓的大片，充斥着没有灵魂和神韵的声效暴力，无谓的爆破、悬疑、武打，以及更多的轰炸. 电影本身是一门与科技结合的艺术，所以导演应该是一个艺术家，要善于利用更好的科技表现自己的才华，创造艺术，而不只是拿去抠图搞特效，那是本末倒置. 高度依赖文本的叙事，郭帆创造了一种全新的艺术形式……姑且称之为“视听小说”吧. 叙事基本靠说，剧作节奏零碎且赶，看得出郭帆对某些观众智力的绝望，浅显直白到务求最智障的人都能看懂. 郭帆讲故事的耐心近乎为零，放弃了引导而是一味强迫观众进入情绪. 闭眼睛就是广播剧，睁眼睛就是奇观展示. 配乐的滥用令人发指，三条音轨几乎铺满了整部电影. 郭帆似乎并不在乎观众的听力健康，低重音滥用让人濒临崩溃. 着重强调“灾难”的场景，却淡化了逻辑关系，对关键信息进行了模糊化处理. 为了惨而惨，死亡在剧作层面目的性很明显，对操控观情绪的作用比对剧情的推动要大得多. 经常为了戏剧性，彻底牺牲逻辑. 郭帆对演员的指导堪称灾难，情绪建设基本上没有，全凭乱吼爆发出来. 立意层面依旧是刘慈欣让人作呕的三观，在极端背景下论证那套反智反理性的东西. 来自与世隔绝的宗教社区的妇女们努力使她们的现实与她们的信仰相协调.
