过程好看，余味也足，和《致命录像带85》对比来看会很有趣，不过相较于乔丹·皮尔的野心勃勃，奉俊昊显然举重若轻得多，同是用地上-地下空间指代阶层差异，奉俊昊将自己以往拍类型片的十八般武器挨个耍了个遍，前半段穷人一家四口瞒天过海替掉富人家中原来的司机佣人，拍得还真就像《致命录像带85》一类的偷盗片，包括配乐、摄影和节奏都非常在点上，后半段进入地下之后气氛陡然一转，又顺势引出恐怖片中常出现的“阴鬼”形象，两组“寄生虫”的相遇借由逼仄的空间和诡异的气氛让奉一开始就在讨论的阶级问题真正严肃甚至“暗黑”起来，反复强调的“味道”成了穷人越不过去的鸿沟，杀戮也由地下转为地上…奉俊昊以往每部作品的优点几乎都有出现，确实集大成.
穷人家女儿坐在喷涌而出的马桶上抽烟一幕和富人夫妻躺在沙发上交欢一幕成了全片表现贫富状态的名场面之一. 音画关系-疏离感-不录同期音？；性爱蒙太奇（在两个场景的交叉中，某一场景的声音总是贯穿画面，以增进更紧密的关联）为什么导演的推镜头也独具疏离感呢，因为太硬？碎片化的剪辑还是很先锋的，我觉得罗伊格用剪辑来决定主角怎么看、如何去看. 比如说鲍爷在车上看窗外的风景，在风景中他看见了过去（为了表现风景只能被鲍爷看见，加入了类似眼睛的画框来作以区别，顺便分开古今），在剪辑中时空的跨越完成了，当鲍爷看见古人的时候，古人（通过“视线”的追随）也看见了鲍爷坐的那辆车子在他们对面驶过（所以说，尽管在空间上是对面、对立的关系，剪辑不就是将两个对立面安排在同一个屏幕-银幕中的魔法吗？），于此，好像是鲍爷之眼所带来的驱动力（实则是剪辑与视线的驱动力），车子从现代穿进了另一个时空带又回到现代，除了鲍爷，车内的人浑然不觉.
Shudder & Studio71’s Cinepocalypse & Bloody Disgusting-produced V/H/S/99 isn’t even out yet and we’re already rewinding all the way back to the 1980s with V/H/S/85! The news was announced out of the New York Comic Con where Shudder is putting our V/H/S/99 on display ahead of the October 20th release date. Directors are already locked for V/H/S/85 and filming is currently underw...
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