据说男主他爹是法国人，他跟他爹苦练法语然后获得角色，尽管发音有点问题，有些词是错的，但真的已经说得很好了.
玩儿指涉玩儿象征的电影，虽然直白明确就是种族矛盾和自我和解主题，但还是有不少高级的地方，高级在于形式和内容都从通俗影像惯用的套路抽离出来了.
这金熊给得还不错.
之前看《生无可恋的奥托》有点失望，断裂的叙事导致一个本想贴近人物内心矛盾的故事讲得不清不楚，有点犹豫接下来还要不要看他的戏.
但这部他似乎找到跟自己电影语言契合的题材了，那以后就安心用断裂影像玩儿象征就行了，值得一看.
那个唱国歌的以色列人求着被别人接受还不知道怎么合理使劲儿只会恼羞成怒的状态像极了天朝爱国小将.
不是“一个叫西蒙的人，”是“如果不行的话我就站到告示旁边等人找我打我电话找我当模特.
”不是“偷偷炸地铁站，”是“不被允许就跳地铁闸机.
”
罕见的影像，镜头基本上只专注于框住单独个体的运动轨迹，褒曼作为主角不仅占据画面的绝对中心，其他的不同空间里的角色与自然场景的空镜头甚至成了各种状语定语和形容词修饰的累积，从如此种种细腻的运动中看，二人确是天作之合
意识形态冲突其实被罗西里尼归为战争偶然激发的（而非遗留）问题.
该片的短镜头段落仍带着新闻影片的质感，使得导演的基本立场（即使在以单体作为绝对主角的条件下）是偏向民粹宗教或是美利坚，几乎全取决于观众的个人经验（我才不会说看那些血淋淋的巨型海鱼看到饿了呢）.
然而这种情况终结在另一罕见之处，影片选择在对神袛的无助呼嚎中结束，这样选择打破了罗西里尼一贯相信天主教面对现代社会自我调和能力——至少是努力调解过后的力不从心（一如该片中的神父）.
此景此情，与其说这是皈依，不如说是在胁迫下的精神自杀电影讲述了一个名为奥托的老大爷在爱妻去世后脾气逐渐暴躁，每天对社区里不遵守他规则的邻居进行批判，固执己见的他被人称为“地狱来的恶邻”. 然而，随着一个活泼的年轻家庭搬入隔壁，他的生活开始发生翻天覆地的变化. 当奥托重拾内心的温暖和善意，生活又会给他什么惊喜呢？ 该片根据瑞典小说之王弗雷德里克·巴克曼高分畅销小说《一个叫欧维的男人》改编.
